梅雨 IN 軽井沢

梅雨の合間に、軽井沢に来ました。
雨はパラパラ降り。
涼しくて、空気も新鮮。
リフレッシュです。

朝起きると、近くの池に鴨が2－3羽遊んでいます。
そういえば、昨晩は池のカエルがうるさかった～。

最盛期前の静けさ？旧軽ものんびりした雰囲気です.

サボテンの花 (仙人掌って書くらしいです）

ベランダにおいてある、もらい物のサボテンに花が咲きました！
最初は小さな毛むくじゃらのつぼみだったのですが(写真をクリックしてよく見るとサボテン本体にあと2つ、つぼみがついているでしょう。こんなに小さかったんですよ）、1日のうちにぐんぐん伸びて、夕方からつぼみが開きかけたと思ったら夜には大きな白い花が咲きました。


驚くような成長で、まるで早回しの映像のようでした。

朝まで咲いていましたが、日が高くなるにしたがって少しずつしぼんでいきました。
短いけど、大きくて華やかな花でした。
生命力ってすごいですね。

Me and You and Everyone We Know―君とボクの虹色の世界

前から息子に薦められて、見たかった映画がありました。
ミニシアター系で、カンヌ国際映画祭やサンダンス映画祭などで数々の賞を受賞した作品だそうです。


ストーリーは映画のサイト（写真をクリックしてね）で見てください。


不思議な感じだけど、とても繊細な暖かさとちょっと面白いいろいろなことがあって楽しめました。

クリスティーンがリチャードとデパートの靴売り場であってから、彼のことが気になるクリティーンが靴売り場を訪ねて駐車場まで一緒に歩くことになった時、一度、じゃあねと別々の方向に分かれた後、再びクリスティーンがリチャードの車に乗り込んできたのです。その時とったリチャードの反応と気持ちが、私にはなぜだかすごくよく解ったのです。言葉では説明できないけど、感覚として自分と同じだとおもって、でも、こういう感覚じゃあない人には彼の言動は全く理解できないことに違いないと感じましたね。
皆さんは、こういう反応って理解できるかな？？

彼女は売れないアーティストなのですが、彼女が売り込んでいる美術館のキュレーターらしき切れ者女性がいます。彼女がまたまたいいんですよ。ネタばれになっちゃうから、詳しくはかけないけど・・・・。
そして、新しい企画で採用したマーク（ロゴって言うのかな？）がまた、うけるんですよ・・・(^-^)V

アートに関した面白いシーンがありました。
若手男性アーティストのアトリエを訪ねたキュレーターの彼女と助手が、床においてある作品を見て、”ワー、すごいわね、まるで本物のようね、このハンバーガーの包み紙！さすがだわ”ってくしゃくしゃに丸めたハンバーガーの包み紙らしき紙くずのようなモダンアートを褒めました。
アーテストは”あっ、それは本物なんだよ。本物を置くことが作品だ”・・・
さらに、”アラ、このコーヒーカップは私のだわ、いつ持ってきたの？”とキュレーター。
”それは、作り物さ。作品なんだ”と。
モダンアートのクズのようにみえる（本当のクズかも？）作品をアートと理解するキュレーターやアーティストをちょっと皮肉ったのでしょうか？笑えましたね。

鑑賞ご希望の方は、当IMARTSでも80インチスクリーンで鑑賞できます。
一人前、ミニ劇場風ですよ～。キャラメル味のポップコーンはありませんが。
どうぞご連絡を・・・。



そうそう、書き忘れましたが、リチャードの息子が二人ともすごくいいんですよ！

キラー通りのアート ２

そして美術館の外にも作品があります。通りをはさんだ向かい側の２階建の小さなビル。そのファサード全面に描かれたグラフィック。バリー・マッギーの描くとてもユニークな顔　顔　顔。
繰り返される立体模様、テレビを積み上げた映像機器の塊、スプレーの線、とても多様な表し方。建物の中にだけ留まらない表現。

この同じ場所で昔キース・へリングが表現していたことを思い出しました。あの独特の人のカタチ。有名になるその少し前に、自由にその表現の場を提供し、日本に紹介する。今も昔も変わらないギャラリストの姿勢、それがワタリウムに何度も足を運ばせる所以かもしれません。
夜も8時過ぎ、通りを行き交う人は特に気に留めるでもなく行過ぎていきます。見慣れたのか関心が無いのかどうであれ、ロスアンゼルスから来たアーティストの作品が通りに溢れているだけでも嬉しくなります。なにせ好きなだけ眺められ、そして誰でも触れるのですから。おすすめです。

キラー通りのアート １

ワタリウム美術館で行われてるバリー・マッギー展観てきました。
水曜は２１：００までオープンだからとても助かります。

ワタリウムはそのスペースをどのように作者自らが表現・構成するかがとても楽しみです。その中でも特に２－３Fの大きな吹き抜けの空間をどう見せるのか、作品と同時に作者の特徴が表れる気がします。
だから回顧展よりも今生きてる作者自らが作る展示空間が面白くなります。

今回も大きな壁面一面が立体模様の板のパネルで埋め尽くされています。そしてもう一方の壁面には複数の人が肩車して壁の最上部に赤いスプレーでグラフィックをしている立体作品。その足元にはどこから運び込んだのかクルマが横になっている。とても大胆な壁の使い方であり、コントラストです。http://www.watarium.co.jp/exhibition/index.html#ar

そして美術館の外にも。

会田誠＆山口晃

上野の森美術館で開かれている”アートで候”6月19日までということで、今日行きました。
年齢層は幅広く、多くの人が入っていました。
最初は、二人の初期の作品が各数点並んでいます。山口さんは技術的に絵が上手く、確かなタッチのペン書き作品が並んでいました。古い日本絵巻様の構図でありながら、昔と現在を同時に書き込むという独特の作風です。馬の頭でオートバイという発想など細かく綺麗にかけていました。

会田さんはビンラディンパロディーの映像で知られていると思いますが、発想のユニークさとタブーを破るテーマ（戦争画？）などで最近本当によく見かけるようになった売れっ子です。自身が女子学生に変装しヌードになった小さなポートレート写真20枚ほどが有って、思わずじっくり見てしまいました。(^-^)
次の部屋は会田さんの大作5点、”あぜ道”は笑ってしまいますね。
ものすごく大きな作品、「大山椒魚」（パンフの表紙下部分）と沢山の裸の女性がミキサーの中で攪拌されている「ジューサーミキサー」、美術館の天井まで届くような新作「滝の絵」（南アルプスをイメージし、たくさんのスクール水着の少女たちが滝で遊ぶ構図）、それと「紐育空爆乃図」です。ゼロ戦がNYCを火の海にしているもので、イヤーよく描くな～…と思います。その強いてタブーとされるものを描いてゆくという反発心が、あってこその会田誠の存在感でしょうか。
アネックスに展示された小1～中3スケッチ作品と描かれた図画も面白かったです。
小1は小1らしく”こどもはじゅんすい”と拙い字が書かれたチューリップの絵で、小6では環境問題を書いています。
笑ってしまうのが小4で”町をきれいにしよう！”というポスターにフィリッピンのヌード女性とイランのテロリストが小4らしい下手さで描かれていました。
小1は平和だったのに、小5で愛になり、中3は絶望という字だけのポスターも、オー！、中3ですでにね、という感じで会田さんらしいなーと思いました。(勿論、すべて最近作成したものだそうです）

山口さんの絵は古い日本画の俯瞰図の形式で東京の街を書いたり、空想の町や家並み、人々を細かく描いて屏風仕立てにしたものが多く展示されていました。
細かく、いろんなものが面白く描かれていますが、私にはウォーリーを探せ的に思えたり、とっても細かく上手に描いてあるイラスト･漫画のように見えて、あまり興味はありませんでした。

２階には最近の二人の作品が展示してありましたが、まあ、そんなには気になりませんんでしたね。へえ、そんなもんねっていうところ。愛ちゃん盆栽はちょっと面白い…。
小部屋（あたかも控え室風）で会田さんの映像作品１０本位を細切れにしてつないだ物を上映していましたね。勿論ビンラディンも含まれていましたよ。小部屋の物置ふうなのが工夫を感じさせましたね。

まあ、話題のものなので見ておいてもいいかもしれない展覧会でした。
見た後、お腹が空いたら、美術館の隣の階段を下りたバンブーテラスの３件のレストラン（和食・韓国料理･中華）はお勧めかな・・・値段もリーズナブルだし、味もよかったですよ。
今日は、韓国いきました。(^^;ゞ